动作捕捉的技术历史悠久，几近百年。投入到各行各业的使用，也有半个世纪之久。
不过，都比较简单。
比如机器人遥控、互动式游戏、体育训练、运动跟踪等领域。
动作捕捉进入电影……只有20年的历史。
当然了，过去的动作捕捉，主要是指一些动画制作，主要是模拟一些最基本、最简单的人物活动。
比如《魔戒》系列中的“咕噜咕噜”这个形象。
这是个完全通过电脑CG制作出来的人物。
因为这项技术维塔数码有了突破性进展，所以在看电影的时候，“咕噜咕噜”这个角色形象，没有任何的违和感，好像他就应该属于中土世界似的。
要比《星战前传》系列中的“尤达大师”，以及很多动画人物的角色形象真实感切多了。
但是，有一个问题！
《魔戒》中的“咕噜咕噜”，在人物运动时……动作都比较单一、简单，看起来很笨拙。
人物形象不违和，人物动作却很违和。
这就是“维塔数码”在动作捕捉技术方面的劣势！
“咕噜咕噜”的动作捕捉，哪怕请来了动作捕捉大师安迪·瑟金斯，也没能达到理想中的效果。
卡梅隆说道：“工业光魔是动作捕捉技术的行业先锋，去年，我甚至专门抽出了两周时间，去了《极地特快》的剧组。”
“《极地特快》？罗伯特·泽米吉斯的那部动画片？”
“没错。这虽然只是一部动画片，但跟过往的动画片有很大的不同。传统的动画片不需要演员表演，要么手工绘制、要么电脑绘制，演员在后期配音就好了。可是《极地特快》不同，这里的动画人物，一颦一笑都是演员表演出来的。革命性的动作捕捉技术，以及表演存留技术，把真人影像数字化了。这会是一场电影的科技革命！”
不难听出来，卡梅隆对《极地特快》中运用的新技术非常欣赏，接着说道：“汉克斯在表演过程中，不穿戏服，却要穿上装满感应器的黑色紧身衣，同时在面部粘上150个感应器，他的眼睑、嘴唇、眉毛等部位的每一个表情和动作都可以通过传感器被计算机准确捕捉。”
“150个传感器……”
唐恩能想象到汤姆·汉克斯脸上沾满了传感器的样子，150个……那还不满脸都是传感器？
卡梅隆则越说越兴奋，激动的道：“唐恩，《极地特快》的内部试映我去看了，真的无与伦比！科学技术，真的可以把演员的DNA都数字化放在大银幕上！这部影片只要上映，我敢断定，就是划时代的，其运用的全息动作捕捉技术，会成为和第一部有声电影《爵士歌王》等同的里程碑意义！”
过去的电影里，虽然也运用过动作捕捉技术，但只是极小的一部分，运作起来很简单。
《极地特快》则不同，该片所有的表演，都通过动作捕捉完成。
这是拍摄《阿凡达》的必备要素。
与此对应的……就是高昂的代价！
《极地特快》斥资1.65亿美元，所有的表演、拍摄都在摄影棚的绿幕前完成，演员的表演空间，总共也就10平方英尺。
如果罗伯特·泽米吉斯也像很多老派导演一样追求“电影质感”，好吧……该片的制作成本，3亿美元都挡不住！
“我听说……《极地特快》运用的是工业光魔研发出的最新的动作捕捉技术？甚至连《星战前传3》都没有冒险使用？”唐恩慢慢思索着道。
卡梅隆不屑的道：“谁说不是？乔治·卢卡斯……嘿嘿，是想着让《极地特快》当试验田，验证新技术的实用性，反正是华纳的钱，他花着不心疼，这跟拍《星战前传3》不同。”
“事实证明，新的动作捕捉技术，很成功？”
“完美！”
“所以……你需要我帮你搞定乔治？”唐恩就似笑非笑的看着他。
卡梅隆脸上略有尴尬，理所当然的道：“你难道不是《阿凡达》的投资人、制片人？这不是你的工作？”
唐恩点点头，就没有多说什么，搞定乔治·卢卡斯，对他来说没有任何困难。
其实，八十年代的时候，卡梅隆和卢卡斯关系一度很好。
到了九十年代，《终结者2》拍完……卡梅隆受到了极大的呼声和市场认可，好像都超越卢卡斯，成为科幻巨匠了。
《终结者2》的巨大成功，给了卡梅隆巨大的信心和野心，他真的想彻底超越乔治·卢卡斯！
最开始，他想拍《蜘蛛侠》，后来觉得拍别人的故事太掉价，就放弃了。
转而写了自己的剧本——《阿凡达》！
《阿凡达》的背后逻辑是什么？
是卡梅隆要打造出一个超越《星球大战》的科幻世界王国！
只可惜，当年的技术水准远远达不到他的要求。
卡梅隆退而求其次，去拍了《泰坦尼克号》。
因为要制作沉船的流体特效，卡梅隆又找到了工业光魔要求帮忙。
结果，这个当世第一特效公司，竟然说办不到！
多荒唐？
卡梅隆直接大怒，把工业光魔的特效经理考特·罗斯挖来，又拉来了斯坦·维斯顿，成立了“数字领域”特效工作室。
从此，好莱坞开始了“工业光魔”和“数字领域”在特效市场的二元时代。
行业老大和行业老二的竞争很激烈。
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